Studi italiani | 2005 | N. 2

Il lungo articolo di Laura Riccò affronta varie questioni inerenti la produzione drammaturgica di G.B. Giraldi Cinzio. A partire dall'”Orbecche” e proseguendo poi con il dittico di ‘favola antica’ costituito dalla “Didone” e dalla “Cleopatra”, la studiosa si sofferma sul rapporto del tragediografo con la committenza ducale, sulla progressiva ‘dignificazione’ del palcoscenico cortigiano voluta da Ercole I, sulla legittimazione politica, morale ed epicamente comprovata della genealogia estensa fornita da Giraldi nella ‘dilogia africana’.

Partendo da varie considerazioni, svolte nella lirica provenzale, sulla percezione del tempo per coloro che sono innamorati e su come essa venga influenzata dal desiderio, Raffaele Pinto analizza questo tema nel “Canzoniere” petrarchesco. L’autore passa in rassegna le due diverse condizioni del desiderio ‘in praesentia’ e ‘in absentia’ dell’oggetto amato, Laura. Rispetto ai trovatori, la certezza che il Petrarca mette in campo di unirsi a Laura nell’aldilà, facendo coincidere il momento dell’incontro con quello della morte, proietta il desiderio su un piano escatologico, produce un desiderio d’amore e di morte al tempo stesso, esasperato dal non sapere comunque quando sarà soddisfatto. Il tempo, ossessivamente calcolato e scandito, si erotizza; giorni, ore, istanti e date diventano oggetti di sacralizzazione feticista, forme dell’esistenza del Petrarca.

Andrea Battistini svolge alcune riflessioni sull’edizione in facsimile del “Ms. Laurenziano Alfieri 24 1-2” (Firenze, 2003) – la “Vita” di Alfieri – prendendo spunto dalla sua eccezionale eleganza e pulizia, dal suo nitore calligrafico, dall’ossessione quasi maniacale per la scansione cronologica, indizi della volontà alfieriana di lasciare un compiuto monumento di sé. La precisione del manoscritto sembra a Battistini voler compensare quell’assetto definitivo che il suo contenuto non avrebbe potuto avere; il carattere ‘apollineo’ del contenitore contrasta, infatti, con il tono ‘dionisiaco’ del suo contenuto e del suo protagonista. La progettualità dell’autobiografia prevede la sintesi tra ‘sapere e meditare’ e non più la lite tra la mente e il cuore che caratterizza invece un diario, un binomio che dunque entra in sintonia con la calcolata eleganza delle pagine manoscritte.

Assunta De Crescenzo ripercorre rapidamente i punti salienti della poetica umoristica pirandelliana al fine di rintracciarne, nel relativismo dei punti di vista, nella volontà al dialogo e alla conciliazione, diversi punti in comune con la poetica e la filosofia di Giordano Bruno. A partire dall’epigrafe del “Candelaio”, motto umoristico, l’autrice mette in rilievo la qualità della presenza di Bruno nel saggio “L’umorismo” (1908), l’anti-intellettualismo bruniano e pirandelliano, le connotazioni umoristiche del “Candelaio” e dei suoi personaggi, la ‘tensione transitiva’ rispetto allo spazio e al tempo di entrambi gli autori, il loro comune atteggiamento anti-accademico e la predilezione per le forme letterarie del teatro e del dialogo.

Simona Cigliana affronta il complesso tema del personaggio nel pensiero pirandelliano, prendendo anzitutto le mosse dal saggio “Arte e scienza” (1908), in cui lo scrittore agrigentino si lascia influenzare dagli studi occultistici di Luigi Capuana per difendere la creatività artistica e la sua irriducibilità entro la logica ordinaria; soprattutto vi ricorre l’ambito del ‘meraviglioso psichico’, l’inconscio in cui abitano e prendono forma molteplici personalità, che l’intelletto registra mentre prendono sembianza e diventano ‘personaggi’. Il motivo del personaggio, che l’autrice analizza a 360 gradi, si trova pertanto al punto di incontro tra la cultura teosofica e la poetica dell’umorismo. Nella dialettica tra personaggi e uomini, i primi inseguono quella ‘forma’ da cui i secondi fuggono, e assolvono una funzione umoristica proiettando la loro ombra metafisica sulla realtà fenomenica di cui rivelano la transitorietà.

Filippo Grazzini riflette sulla necessità ed importanza della Letteratura, e di quella italiana in particolare, nella scuola e nell’Università, prendendo spunto dalla progressiva sua subalternità rispetto agli studi linguistici. Grazzini ribadisce il valore del Novecento letterario, rivendicando il senso della stratificazione diacronica e sottolineando quanto la letteratura sia sempre specchio del suo tempo, erede del passato e in grado di condizionare il futuro. Ancora, l’autore difende la storicità e perennità della letteratura, il suo essere espressione della capacità emotiva, immaginativa e rappresentativa dell’uomo, il valore della sua stabilità, l’importanza degli studi filologici.

Carla Molinari discute del codice Classe I 406 della Biblioteca Comunale Ariostea, autografo di Giovan Battista Giraldi Cinzio e contenente tre canti inediti dell’ “Ercole”. L’autrice ne passa in rassegna il contenuto, pubblicando integralmente in Appendice i tre canti, e si sofferma in particolare sull’analisi delle postille marginali, scritte dallo stesso Giraldi nell’incipit o nell’explicit dei canti, al fine di trarne riflessioni utili circa i modi e i tempi di lavoro del tragediografo.

V. Colombo si interroga sul manoscritto alfieriano VII-5-1 della Biblioteca della Fondazione ‘Centro Studi Alferiani’ di Asti, meglio noto come “Elenco dei Libri lasciati a Parigi” dal poeta e tragediografo a seguito della frettolosa partenza dalla capitale francese per i fatti rivoluzionari e per l’incombente pericolo di arresto della Stolberg. Analizzando minuziosamente il manoscritto, lo studioso dimostra che esso fu redatto in due fasi: prima a Parigi, all’atto di incassare i libri; poi a Firenze, tra il 1793 e il 1794, al momento dell’inventariazione dei volumi portati in salvo. Il saggio presenta in Appendice la trascrizione del manoscritto.

Margherini illustra le specifiche del CD-Rom “Vita di Vittorio Alfieri”, prodotto dal CTL su coordinamento di G. Santato (2005), realizzato secondo lo standard XHTML/CSS e strutturato nelle tre sezioni ‘Biografia’, ‘Temi’ e ‘Strumenti’

D. Romei segnala e descrive la pregevole risorsa letteraria on line “Sursum” (Sussidi alla ricerca negli Studi umanistici), gestita dal Multi-Dams di Torino, che offre diversi Archivi elettronici (Antologie di rime del 500; Favole pastorali e Il poema sacro dal Rinascimento all’Arcadia) e la Biblioteca Digitale del Libro Antico.