Studi e problemi di critica testuale | 2024 | N. 109

Riportando l’attenzione critica sulla corruttela di Orlando innamorato I, XXVIII 8, 4, il contributo segnala la presenza di una corrispondenza interna al testo che suggerisce la formulazione di una nuova proposta di emendamento.

Questo saggio illustra la tradizione manoscritta delle rime di Alfonso de’ Pazzi, tramite l’allestimento di un primo censimento e la segnalazione di esemplari ora scoperti. Il Pazzi, noto come l’Etrusco, fu poeta burlesco e membro dell’Accademia Fiorentina dal 1543 al 1555. Egli risulta oggi quasi sconosciuto, ma in realtà fu al centro del dibattito sulle questioni nevralgiche del suo tempo, come quelle linguistiche, letterarie e religiose.

Sebbene non rientri fra gli autori più frequentati dallo scrittore e ricordati dai critici, Erodoto viene letto da Gabriele d’Annunzio sin dagli anni del Cicognini ed è sempre ricordato nella sua opera con deferenza e affetto. Nella biblioteca privata del Vittoriale sono presenti edizioni in greco, latino, italiano e francese dello storico antico e tra esse ci sono due preziose cinquecentine. Scopo del presente lavoro è passare in rassegna la presenza di Erodoto nell’opera di d’Annunzio (dalle Vergini delle rocce alla Laus Vitae, da Fedra alle Faville al Libro segreto, attraverso scritti politici di oltre sei lustri) al fine di comprenderne la funzione e il significato nella sua economia complessiva, nella convinzione che l’utilizzo fatto dell’antico possa dirci qualcosa di nuovo sullo scrittore moderno e sulle sue strategie compositive.

Il contributo analizza uno dei topoi letterari più significativi dell’intero corpus poetico volponiano: la luna. La presenza lunare, motore poetico, si scorge già dai primissimi esperimenti in versi del giovane Volponi e attraversa tutta la produzione dell’urbinate. A partire dallo studio di alcune prove poetiche contenute in tre diversi fascicoli di carte autografe inedite recentemente rinvenute e collocabili tra la seconda metà degli anni quaranta e i primi anni cinquanta, il tema è stato riconnesso ad altri elementi inventivi, appercettivi e tematici particolarmente notevoli e rilevanti della poesia di Volponi, gettando uno sguardo anche sulla valenza che l’elemento lunare riveste all’interno della riflessione critica e della produzione narrativa dell’autore. La luna schiettamente corporale e materica dei primissimi componimenti si liricizza nei versi di L’antica moneta per tornare, con un andamento ondivago, ad oggettivarsi nelle raccolte successive.

Il saggio si concentra sulla presenza di metafore belliche nella Vita nova di Dante Alighieri, prestando particolare attenzione alle occorrenze di tali metafore nei capitoli 26-27 del libello. L’intento è quello di indagare tali metafore sia nell’ambito del sistema metaforico interno alla Vita nova, sia in riferimento alla presenza di metafore belliche nella produzione lirica duecentesca di area italiana, con particolare riferimento ai corpora di Guido Guinizzelli e Guido Cavalcanti.

Il Paupertatis et Fortunae Certamen (De casibus virorum illustrium, III i) è una fabella che Boccaccio fa raccontare al proprio maestro Andalò dal Negro, la cui morale consiste nella possibilità che la povertà permetta agli uomini di accostarsi all’indecifrabile volere di Dio. Questa visione appare divergente rispetto alla riflessione religiosa del Decameron, dove si dice che gli uomini non hanno modo di penetrare la ‘divina mente’ con il loro limitato acume. L’articolo analizza il Certamen e le figure del suo narratore e dei protagonisti e cerca di tracciare il percorso della riflessione religiosa del Boccaccio maturo in merito al tema dell’insondabilità di Dio.

Attraverso l’analisi di uno dei rari casi di commento secentesco al poema di Dante, quello del ferrarese Alfonso Gioia (1621-1687), il presente articolo si propone di contribuire alla definizione delle caratteristiche del canone dantesco di un cultore di Dante in un periodo storico tradizionalmente avverso al poeta fiorentino. La Spositione di Gioia, pur inconclusa, dimostra un’approfondita conoscenza della Commedia e degli strumenti critici (edizioni e commenti) prodotti nei due secoli precedenti, mentre il cosiddetto ‘Dante minore’ (Vita nuova, Convivio, Rime) emerge soprattutto quale strumento di difesa contro i numerosi detrattori del poema.

L’articolo rievoca la vicenda della condanna all’Indice del Newtonianismo per le dame (1737) di Francesco Algarotti pubblicando l’inedita relazione redatta per la Congregazione dell’Indice dal chierico somasco Giovanni Francesco Baldini: ne risulta che all’origine della condanna (che gli amici dell’autore presenti nella Curia romana non riuscirono a evitare) furono l’adesione a una cosmologia meccanicista, la polemica antiteologica e lo stile galante del libro, che di fatto inaugura in Italia la stagione della propaganda filosofica ispirata ai modelli di Fontenelle e Voltaire.

Definito dall’autore come «una specie di romanzo», per la sua affinità al medesimo genere europeo, in particolare inglese, da Swift a Sterne, L’antiquario fanatico è composto tra il 1782 e il 1784, anno in cui Alessandro Verri lo interrompe a causa dello «istile ironico», che non ritiene «convenevole» alle Notti romane. La tradizione serio-comica, con il ricorso ai dialoghi lucianei e alla satira menippea, filtrati attraverso il relativismo illuministico, specialmente voltairiano, si concentra nell’antiquario consapevole della sua ridicola ossessione di vivere come un antico romano, con notevole autoironia.

L’articolo propone un’interpretazione dei discorsi politici di Consalvo Uzeda di Francalanza, personaggio dei romanzi di Federico De Roberto I Viceré (1894) e L’Imperio (1929), come prototipo della rappresentazione romanzesca della retorica quale strumento di inganno e seduzione del potere. L’autore viene dunque incluso in una tradizione e in una topica che va da Alessandro Manzoni a Leonardo Sciascia. I due romanzi sono poi inquadrati nel contesto storico dell’Italia postunitaria, dominato dai primi sentimenti generalizzati di antipolitica e sfiducia nei confronti del Parlamento, generati dalla delusione per la prassi del trasformismo, la repressione dei Fasci siciliani e lo scandalo della Banca Romana (1893-1894).

Viene offerta una lettura del Sabato tedesco di Vittorio Sereni (1980). L’analisi degli avantesti ha permesso di studiare, in parallelo, le varianti della scena e la struttura in divenire del racconto, mettendo in evidenza le diverse modalità con cui il ricordo ossessivo della Shoah affiora nel passaggio dalle prime stesure all’edizione. Una lettera inedita di Franco Fortini ha infine consentito di istituire un legame tra i ‘cantieri’ sereniani della Pietà ingiusta, del Sabato tedesco e di Stella variabile e quello fortiniano delle Mani di Radek (1963), sulla base di un comune ipotesto biblico.