Quaderni d’italianistica | 2003 | N. 1

La “Novella del Grasso Legnaiuolo” di Filippo Brunelleschi costituisce l’occasione per una riflessione più approfondita sulla tematica del sonno/sogno nel Rinascimento. La concezione della visione di uno dei protagonisti della cultura rinascimentale italiana è affine a quella esposta da Leon Battista Alberti nel “Della pittura” (1436), architetto in stretto rapporto con la cerchia di artisti fiorentini contemporanei. Per questo motivo, l’analisi critica della novella brunelleschiana consente di chiarirne il ruolo giocato nello sviluppo della cultura fiorentina del primo ‘500.

Alla presenza nel Rinascimento della letteratura estatica e visionaria, prosecuzione della tradizione del Medioevo, fa da contraltare la fortuna della letteratura parodica e satirica nel ‘500, dedicata al mondo dell’aldilà, presente già nel Medioevo. Se Giovanni Boccaccio rappresenta il padre della satira del ‘500, già Lorenzo Valla e Leonardo Bruni avanzano le loro riflessioni critiche sul rapporto tra mondo laico e cristiano.

Anton Francesco Doni espone il concetto di ‘teatro del mondo’ nel dialogo “Mondi”. Si tratta di una visione fantastica del mondo, diffusa nel Rinascimento europeo, e basata, nel caso del Doni, su due livelli interpretativi: il primo consiste nella resa delle vicissitudini della vita, punti di partenza per esplorare, ed ecco il secondo livello, la ‘mimesis’ surreale che è essenzialmente la drammatizzazione dell’intera tradizione dell’immaginario onirico.

Sebbene i commentatori di Tasso abbiano individuato la fonte latina del sogno di Goffredo nel Canto 14 della “Gerusalemme Liberata”, ossia il “Sogno di Scipione” dal “Commentario” di Macrobio, è stato tuttavia ignorato il fatto che il sogno di Argillano nel Canto 8 segua la descrizione di Macrobio circa gli incubi. Macrobio forniva una vera e propria classificazione dei sogni, divisi in 5 categorie: il sogno enigmatico, la visione profetica, il sogno oracolare, l’incubo e l’apparizione. Alla luce di questa analisi approfondita della fonte macrobiana, la poesia epica di Tasso s’illumina di nuovi significati.

La fenomenologia del sonno e le attività fisiche ad esso connesse coinvolgono non solo la scienza, ma anche la religione, la filosofia, la letteratura e l’arte. Partendo dal significato del sonno, si approfondiscono i temi ad esso collegati, ossia il sogno e la visione nell’ambito della letteratura latina fino alla letteratura in volgare, indagandone derivazioni e influenze, ma anche nuove accezioni e devianze dai significati originari.

L’analisi critica dei “Discours sur la composition des romants” (1554) di Giraldi Cinzio costituiscono un momento di riflessione sulla questione dei rapporti tra la tradizione italiana del Rinascimento, la cui influenza è considerata comunque ‘nefasta’ ma ‘apparentemente irresistibile’, e la nascita della teoria narrativa francese del ‘500.

Alla base del lavoro di messa in scena dell’opera teatrale di Tasso sono indispensabili ‘indagine letteraria, ricerca storico-teatrale e interpretazione registica’. La difficoltà maggiore nella resa teatrale oggi dell’opera antica sta infatti nel riuscire a trasferirle la tridimensionalità dello spettacolo moderno, senza però scadere in ‘sterili attualizzazioni di superficie’.