Italianistica | 2014 | N. 3

Il presente contributo propone uno studio approfondito dei dialoghi presenti in un passaggio del secondo libro dell’ “Innamoramento de Orlando” di Matteo Maria Boiardo, ovvero il duello tra il pagano Barigazo e l’aristocratico Bradimarte. Lo scontro tra questi due personaggi, che diventa anche verbale, permette di mettere in luce l’intricato intreccio di modelli epici e cavallereschi che stanno alla base dell’opera e dei vari rimandi intertestuali. Grande importanza si riconosce alle funzioni retoriche e quindi alla struttura dei singoli discorsi: da una parte quello di Brandimarte che evidenzia il contrasto tra la norma giuridica e la charitas, dall’altra quello di Barigazo che si configura come un’excursus sull’ipocrisia dei potenti, sull’inadeguatezza dei valori aristocratici e a favore invece della giustizia sociale.

Il saggio, partendo da una disamina del linguaggio di Giorgio Caproni, focalizza l’indagine sul testo di “Res amissa” individuandone la fonte di ispirazione in un episodio realmente accaduto durante un viaggio a Colonia. Della poesia, che darà il nome anche ad un libro postumo, si riconosce l’influenza agostiniana di opere quali le “Confessioni” e il “De natura et gratia” e si analizza il percorso elaborativo mediante lo studio delle carte del poeta e i suoi autocommenti. La complessa riflessione di Caproni risulta essere fondata su un rapporto di profonda reciprocità tra il tema della cosa donata e quello della cosa persa, sottolineando il dubbio tra referente e denominazione, ben presente al poeta e da lui, attraverso la brevità delle dieci strofe di questo componimento, esplicato al lettore: la cosa manifesta la sua ‘cosalità’ nell’essere persa nella memoria perché riposta con troppa cura e quindi nel suo smarrimento è già dono.

Il contributo di Alessandro Montevecchi ha per oggetto il dialogo “Apologia de’Cappucci” di Iacopo Pitti, opera fiorentina scritta dopo la fine della repubblica e dunque all’epoca della nascita del principato mediceo, per trattare tutti gli aspetti politici, i retroscena e le colpe del recente passato. Del testo esaminato si evidenzia come dia vita ad una complessa riflessione critica nonché ad una durissima polemica a favore dei repubblicani, i ‘cappucci’ appunto e contro invece la “Storia d’Italia” di Francesco Guicciardini, considerata inattendibile e faziosa in quanto favorevole agli ottimati. Tuttavia, l’articolo esamina l’opera di Pitti riconoscendo che oltre il carattere polemico vi sia un preciso sistema di criteri storiografici e di valori civili, etici e politici espresso mediante specifiche risorse linguistiche e stilistiche.

Il saggio intende essere un primo tentativo di studio approfondito della poesia michelangiolesca, ad oggi non ancora indagata a dovere, in merito agli specifici elementi stilistici nonché ai legami con la tradizione letteraria ed il contesto storico, culturale e letterario cinquecentesco. Nello specifico l’articolo analizza il madrigale “Te sola del mio mal contenta veggio” di cui si evidenziano le tematiche, i tratti stilistici e la forma metrica e si sottolinea, mediante un accurato commento al testo, l’iter compositivo e la tradizione, confrontando i diversi autografi: di questi se ne vuole proporre un ordinamento diverso e un differente rapporto con il testo definitivo rispetto alla precedente edizione critica di Enzo Noè Girardi.

Il saggio analizza dapprima il componimento di Luigi Tansillo dedicato alla regina Didone sottolineando, a dispetto della critica precedente, la ripresa diretta del VI libro dell’Eneide nel riferimento ai lugentes campi. In seconda istanza si valutano i versi che Bernardino Rota dedica alla pittrice Irene di Spilimbergo presentata come messaggera di pace che sotto forma di arcobaleno dai Campi Elisi scende sulla Terra. Anche in questo caso riecheggiano i ‘lugentes’ campi attraversati giorno e notte dal poeta stesso alla vana ricerca della moglie morta nello stesso anno della pittrice. Un confronto interessante volto a portare alla luce i rimandi virgiliani e classici in entrambi i compositori cinquecenteschi.

L’articolo intende ripensare la gestazione del romanzo “La Storia” di Elsa Morante sottolineando per la prima volta che il principale modello di ispirazione per quest’opera non è costituito dal romanzo storico di stampo manzoniano ma dall’epos omerico. Tale influenza sarebbe nata grazie all’intenso dialogo con il pensiero di Simone Weil di cui infatti l’autrice riprende l’interpretazione dell’Iliade nonché le tesi sociali e politiche, regalando nel romanzo una complessa e profonda riflessione critica sulla letteratura e la realtà contemporanea attraverso le diverse modulazioni della voce narrante.

L’articolo intende dimostrare la profonda comunanza letteraria tra Luigi Pirandello e Andrea Camilleri. Infatti, si sottolinea come la lezione dello scrittore agrigentino sia stata trasferita nel romanzo “Il birraio di Preston” nel quale la trama è tutta costruita sugli inaspettati scambi di persona, topos per eccellenza della scrittura pirandelliana. Inoltre si mostra come anche l’adattamento teatrale del romanzo in questione, realizzata dallo stesso Camilleri in collaborazione con Giuseppe Dipasquale, sia figlia della lezione pirandelliana e specificatamente del passaggio compiuto dalla novella “Leonora, addio!” alla pièce “Questa sera si recita a soggetto”.

Lo studio confronta cinque testi poetici di Luciano Erba nei quali compare il sintagma “tutto qui?” e ne specifica le diverse funzioni a seconda del periodo compositivo. All’inizio infatti rappresenta l’insufficienza del sapere umano di fronte ai grandi interrogativi sulla vita e sul sapere dell’uomo, tanto in ambito psicoanalitico quanto in ambito filosofico e religioso. Più oltre riveste una funzione intima e diviene spia della propria autoconfessione di incapacità di vivere ed esternare le emozioni più forti, quali il dolore per la morte della madre. Infine, come ben testimonia la poesia più recente che viene analizzata, “Compleanno a Milano”, denunciando l’impossibilità di trovare una risposta, si giunge ad una pacificazione interiore fondata sulla logica antifrastica della presenza-assenza: “tutto qui” diviene il modo di indicare il tutto che è assente ed abbondante nella sua assenza.

Il saggio considera analiticamente i tre recenti testi narrativi di Romano Luperini: “I salici sono piante acquatiche, “L’età estrema” e “L’uso della vita”. Innanzitutto se ne evidenzia il rapporto di forte continuità tematico-culturale ed il comune tratto autobiografico, sottolineando in tutti la presenza della medesima concezione della vita e dell’uomo. In secondo luogo e mediante il confronto con altri scrittori italiani che hanno trattato della contestazione studentesca, delle lotte operaie e delle aspirazioni rivoluzionarie degli anni Sessanta, si mostra come ciascuna opera sia connotata da una profondo autonomia intellettuale, artistica e formale.

Segnalazione del volume di Elizabeth J. Modeey “Illuminated Crusader Histories for Philip the Good of Burgundy” che sviluppa l’implicazione della caduta di Costantinopoli e delle Crociate nella passione per le arti del duca borgognone Filippo il Buono.

Segnalazione del volume di Maurizio Vitale “Lingua padana e koinè cortigiana nella prima edizione dell’Orlando Furioso” nel quale si mira a individuare, nella prima edizione dell’opera ariostesca, le voci che per lessico, fonetica e morfologia possono essere ricondotte ad un uso cortigiano o dialettale.

Segnalazione della ricerca di Christian Hecht intitolata “Katholische Bildertheologie der fruhen Neuzeit. Studien zu Traktaten von Johannes Molanus, Gabriele Paleotti und anderen Autoren”.

Segnalazione del catalogo della mostra “Frank Stella The Retrospective Works 1958-2012” tenutasi in occasione del settantacinquesimo compleanno del Kunstmuseum Wolfsburg.

Segnalazione del saggio “Peinture et bibelot. Prégnance du pictural dans l’oeuvre de Joris-Karl Huysmans” di Jérémy Lambert in cui vengono affrontate le linee direttrici dell’estetica pittorica nell’insieme della produzione letteraria di Huysmans.

Segnalazione della Prima Giornata di Studi dedicata al poeta Giovanni Giudici tenutasi alla Spezia il 13 settembre 2013 sotto l’organizzazione dell’Accademia Lunigianese di Scienze “Giovanni Cappellini” per la cura di Paola Polito e Antonio Zollino.

Segnalazione dell’opera di Elizabeth B. Bearden “The Emblematics of the Self: Ekphrasis and Identità in Renaissance Imitations of Grrek Romance”.

Segnalazione dell’Esposizione dedicata ad Albrecht Dürer. His Art in Context tenutasi presso lo Städel Museum di Francoforte sino al febbraio 2014 ed il cui catalogo è stato edito a cura di Jochen Sander.

Segnalazione dell’opera “Objects of Culture in the Literature of Imperial Spain” dedicata allo studio degli oggetti descritti o allusi nella produzione libraria della Spagna imperiale.

Segnalazione della raccolta di Saggi “Les graphies du regard. Die Graphien des Blicks – Michel Butor und die Künste” di Michel Butor.

Segnalazione della pubblicazione presso l’editore parigino Honoré Champion dell’insieme dei materiali di scrittura preparatori all’intera opera romanzesca di Émile Zola: “La Fabrique des Rougon-Macquart”.

Segnalazione dell’ampio volume di Albrecht Classen “East Meets West in the Middle Ages and Early Modern Times Transcultural Experiences in the Premodern World” che esplira le numerose e spesso problematiche ma sempre produttive relazioni tra l’universo orientale e quello occidentale nel corso del Medioevo e della prima età moderna.

Segnalazione del contributo di Sharon Gregory in occasione del 500° dalla nascita di Vasari dal titolo “Vasari and the Renaissance Print e che sembra sapientemente convogliare i molteplici aspetti del lavoro dell’artista in oggetto all’interno di una prospettiva metodologica che non è solo storico-artistica.