Forum Italicum | 2009 | N. 2

La leggenda e la figura letteraria di Apelle è stata ampiamente illustrata nelle pagine della “Historia Naturalis” (35.81-83) di Plinio il Vecchio. Nel Rinascimento italiano si riscontra una notevole ripresa di Apelle, al quale viene attribuito un nuovo significato nelle opere di Leon Battista Alberti, Lorenzo Ghiberti e Baldassarre Castiglione. Nel saggio lo studioso, partendo dalle “Vite dei pittori antichi” di Carlo Roberto Dati, analizza l’immagine letteraria di Apelle e la sua somiglianza con Michelangelo Buonarroti.
Il saggio è corredato di un apparato iconografico.

Il saggio prende in esame quel particolare ‘modus operandi’ impiegato da Machiavelli nella ri-scrittura della Storia. In particolare l’attenzione è focalizzata sulla tecnica utilizzata dallo scrittore fiorentino per raffigurare, nei “Discorsi sopra la prima Deca di Tito Livio” e nelle “Istorie fiorentine”, Caterina Riario Sforza, signora di Forlì, presso la quale nel 1499 Machiavelli compì la sua prima ambasceria.

La sinestesia è un fenomeno psicologico studiato in ambito scientifico. Con i poeti simbolisti, a partire da Baudelaire nelle “Correspondances”, il concetto scientifico di sinestesia viene utilizzato come una metafora per descrivere la condizione moderna. Oggetto di studio del saggio è il rapporto tra la sinestesia e la poesia simbolista francese nella sperimentazione letteraria di Filippo Tommaso Marinetti, il fondatore del Futurismo. Marinetti riprende l’esperienza simbolista e sulla scia dei predecessori francesi, spingendone all’estremo i risultati, inventa le ‘parole in libertà’, le quali consentono di rappresentare l’universo sensoriale.

Oggetto di analisi del saggio è il romanzo ‘novecentista’ di Massimo Bontempelli dal titolo “Gente nel tempo” (1937). In particolare viene esaminata la modernizzazione operata da Bontempelli del mito greco di Kronos, analizzando l’idea di Storia e di Tempo che emerge dal romanzo. L’indagine è condotta assumendo quale punto di partenza quei contributi critici su Bontempelli che hanno espresso un giudizio su “Gente nel tempo” (Tempesti, 1974; Saccone, 1979; Urgnani, 1991; Glielmo, 1994) o che gli hanno dedicato uno limitato (Airoldi Namer, 1979; Cecchini, 1986; Fontanella, 1997).

Il saggio analizza “Piccolo testamento” e “Il sogno del prigioniero”, ossia i due componimenti poetici che costituiscono l’ultima sezione della raccolta “La bufera e altro” di Eugenio Montale, quella sezione che va sotto il titolo di “Conclusioni provvisorie”. I due testi si rivelano fondamentali per comprendere il rapporto di Montale con la Storia e la cristianità. Elias Polizoes dà avvio alla sua indagine partendo dal contributo di Angelo Jacomuzzi intitolato “La poesia di Montale: dagli Ossi ai Diari”, che considera il ricorso di Montale alla cristianità come una sorta di speranza per il mondo contemporaneo preda della disperazione; quindi il simbolismo cristiano rappresenterebbe l’unica possibilità di salvezza per l’umanità.

Sul film “Uccellacci e uccellini”, diretto da Pier Paolo Pasolini e interpretato da Totò e Ninetto Davoli, è centrato il saggio di Kathryn St. Ours. Il film viene analizzato alla luce del saggio “Forms of Time and Chronotope in the Novel” di Bakthin, pertanto “Uccellacci e uccellini” appare come una sorta di carnevale dell’ortodossia marxista.

Lo studio analizza i prestiti dalla lingua spagnola che si riscontrano nel patrimonio lessicale napoletano. L’indagine si fonda su quattrocento lemmi rubricati nel “Dizionario dialettale napoletano” di Antonio Altamura, che è uno dei primi lavori etimologici in napoletano. I prestiti dallo spagnolo riguardano il mondo animale, il cibo, la sfera sessuale, nonché gli insulti e la ‘camorra’. Attraverso quest’indagine lo studioso intende dimostrare come gli spagnolismi nel dialetto napoletano siano indicatori della tipologia di contatto sociale e linguistico avvenuto nel Regno di Napoli durante la dominazione spagnola.

Dopo aver ricostruito dettagliatamente la vicenda narrata nei tre atti de “Il mercato di Malmantile”, Giovanna Ricci si interroga sull’identità dell’autore delle musiche di questo dramma per musica di Carlo Goldoni. Partendo dall’edizione delle opere goldoniane curata da Giuseppe Ortolani, promossa dal Municipio di Venezia nel secondo centenario della nascita di Goldoni, in cui le musiche sono attribuite al giovane maestro napoletano Domenico Fischietti, la studiosa dimostra come in realtà l’autore delle musiche sia Giuseppe Scarlatti.

L’intervento prende in esame il concetto di cultura nella narrativa di Giovannino Guareschi, sottolineando come nell’opera dell’autore emiliano ci sia una netta antitesi tra modernità (cultura) e tradizione. Quest’ultima va intesa come ‘ascolto’ dei ritmi della terra, dei sentimenti di un cuore radicato nella terra e distante dalle aride desolazioni delle moderne aree urbane. Il ‘non-ascolto’ scaraventa nel baratro della modernità, dove dominano i totalitarismi della verità.

Attraverso un’analisi dettagliata dei temi, dei personaggi e dello stile, Gabriella Carrano prende in esame il romanzo “Quell’antico amore” (2004) di Giovanna Mozzillo, che chiude il cerchio di una trilogia cominciata con “La signorina e l’amore” (2001) e “Lavinia e l’angelo custode” (2003).

Sono pubblicate tre lettere inedite di Rocco Montano a Ernesto Caserta. Nelle tre lettere Montano mette sotto processo il crocianesimo, visto come la piaga principale degli studi italiani.

Sono pubblicati quindici componimenti poetici di Emily Dickinson, con traduzione a fronte in inglese curata da Umberto Mariani.

Ampia recensione di Umberto Mariani al volume “Cesare Pavese and America. Life, Loves and Literature” di Lawrence G. Smith.

Gabriella Carrano recensisce la monografia di Rosa Giulio “Sotto il segno di Athena. L’Ellade eroica tra mito e storia nella letteratura italiana”, che ripercorre il cammino della civiltà europea dall’epopea aedica del cantore ionico al filellenismo nieviano delle “Confessioni”, ossia dal ‘nóstos’ odisseico ai ‘nóstoi’ di ulissidi risorgimentali.