Esperienze letterarie | 2018 | N. 1-2

Breve dedica del numero doppio di “Esperienze letterarie” in ricordo di Marco Santoro a un anno dalla sua prematura scomparsa.

Il canto XV del “Purgatorio” non sembra avere aspetti particolarmente memorabili. Non ci sono personaggi che parlano di loro o che raccontano la loro vita. Dante e Virgilio si spostano da una zona all’altra ragionando su quello che un peccatore ha detto in precedenza e che suscita la curiosità del pellegrino. Il dialogo che nasce richiama una questione centrale per il significato del viaggio dalla terra al cielo. Il tema dibattuto riguarda la differenza tra l’esperienza terrena e la vita celeste. La cupidigia degli uomini è il male più grande, che acceca la mente. La carità degli spiriti del cielo è, invece, il suo contrario. Proprio contrapponendo questi principi antagonisti, il canto acquista un proprio rilievo nell’architettura della “Commedia”.

Il saggio esamina due opere di Agostino Nifo, il “De pulchro” e il “De amore”, per capirne la portata epocale e per descrivere la piccola rivoluzione copernicana che esse realizzano nelle teorie dell’amore cinquecentesche, rivalutando i sensi e l’eros contro il dominante neoplatonismo di Ficino.

La rappresentazione della magia occupa uno spazio importante nella tradizione letteraria del Cinquecento. Essa assume forme e significati diversi. In Toscana è usata in funzione di parodia e trova la sua applicazione nelle novelle di beffa. In altre regioni il diverso ambiente culturale porta verso il fiabesco. In maniera analoga, nei testi teatrali l’utilizzazione della magia ottiene effetti comici o polemici.

Daniello Bartoli, storico ufficiale dell’ordine dei Gesuiti, è autore non solo di relazioni sui viaggi compiuti dai suoi confratelli in India, Cina e Giappone, ma anche di biografie, trattati grammaticali, saggi scientifici e opere morali: a queste ultime appartiene “La ricreazione del savio” (1659), in cui s’intende descrivere «il mirabile artificio del mondo per dimostrare il suo artefice». Ma se il fine del discorso è apologetico, il lettore è attratto piuttosto dalle stupende descrizioni dell’universo e dai molti paragoni che il narratore continuamente propone. Ci si domanda allora quale possa essere il rapporto fra il discorso estetico e quello etico-religioso. Bartoli dimostra di sapere «insegnare dilettando»: padroneggia tutti gli stili, anche quello sublime, e riesce a trasformare qualsiasi trama narrativa in uno spettacolo. Ne esce la personalità di un ‘savant’, abituato a dialogare con i filosofi e i Padri della Chiesa, ma non disposto a rinunciare alla sua passione per la scienza sperimentale.

Lo scritto intende illustrare rapidamente le peculiarità del volume 26 dell’Edizione Nazionale del Carteggio di Ludovico Antonio Muratori, Carteggio con Mabillon … Maittaire, a cura di Corrado Viola, Firenze, Leo S. Olschki, 2016. I pregi dell’edizione sono tratteggiati tramite una necessaria selezione dei corrispondenti più importanti di Muratori: Scipione Maffei, Antonio Muratori, Carlo Maria Maggi. Si tocca da ultimo il tema dello statuto teorico della lettera, non solo in ambito settecentesco.

Il contributo focalizza l’importanza nodale del concetto di istruzione in un viaggio attraverso periodici, documenti, carte che danno voce alle varie esperienze repubblicane nate ed esauritesi nel breve quanto intenso triennio rivoluzionario; apparenti fallimenti, quelli della repubblica napoletana e romana, che ebbero però il merito fondamentale di agire in nome di ideali che anticiparono istanze, limiti e conquiste dell’incipiente Risorgimento italiano.

aver composto oltreDopo duemila sonetti in romanesco, Giuseppe Gioachino Belli (1791-1863), turbato dalle violenze che segnarono la breve avventura della Repubblica Romana del 1849, non volle più comporre poesie in dialetto, e anzi dichiarò di ripudiare il suo capolavoro, che aveva cercato di mantenere segreto oltre che inedito; il rifiuto però non fu totale; scrivendo a una cara amica un tempo amata, la marchesa Roberti di Morrovalle, inserì in una lettera del 1851 tre versi di un vecchio sonetto, “La golaccia”, aggiungendone un quarto che ne trasformò la strofa in un componimento originale e compiuto. Sotto la forma scherzosa, affiora una meditazione sullo scorrere del tempo e l’imminenza della morte, un motivo sempre caro a Belli, e particolarmente sentito in quei mesi dal poeta, temperamento malinconico che sa trasformare la tristezza in sorriso, come sanno fare i grandi umoristi.

Cafisse mette in rilievo alcuni fondamentali concetti della prolusione di De Sanctis “La scienza e la vita” (1872) utili alla comprensione della centralità dell'”uomo” nella cultura storicistica dell’autore. In primo luogo il critico stabiliva che l’integrità della persona umana era data dallo sviluppo armonico della potenza dell'”intelletto” con le forze propulsive della vita, ovvero l'”immaginazione” e il “sentimento”. Tale difficile equilibrio conduceva al concetto di “limite”. L’excursus storico-politico sul rapporto tra scienza e vita evidenziava la causa degli errori del passato nell’eccessiva fiducia accordata alla razionalità. La definizione di “scienza” comportava quindi per De Sanctis che la scienza dovesse essere impregnata di tutti gli elementi, le forze e gli interessi della vita e che l’impegno critico-storiografico dovesse essere quello vichiano, in cui il sapere era coniugato con l’esperienza. Infine nella prolusione emergeva il concetto della restaurazione del “carattere” degli Italiani ad opera della cultura, in primo luogo quella universitaria.

La “memoria” di Leopardi, tema vasto e complesso, è esplorata sulla base di testimonianze autografe multiple, legate principalmente al “corpus” della Biblioteca Nazionale di Napoli. Annotazioni, appunti, note bibliografiche sono segnati in carte di piccolo formato, destinate a fissare di volta in volta la suggestione, l’idea, il nucleo di un progetto. Lo “Zibaldone” e i suoi indici, stilati in più riprese e finalizzati alla creazione di numerose opere, comprese quelle non compiute, giocano un ruolo fondamentale.

Il saggio analizza il problema storico dell’organizzazione delle biblioteche statali dopo l’Unità italiana dal punto di vista dei profili intellettuali politici e tecnico-bibliotecari che ne furono protagonisti. Emerge la difficile riorganizzazione delle biblioteche provenienti dagli Stati italiani preunitari e il ruolo che vi ebbero uomini politici e commissioni ministeriali, mentre bibliotecari di grande valore ed esperienza, anche su posizioni fra loro differenti, non ebbero l’ascolto che sarebbe stato opportuno. Si ricordano fra gli altri Antonio Panizzi, Tommaso Gar e Desiderio Chilovi e la figura di ministro, ma anche di intellettuale, di Ruggiero Bonghi.

Con la nascita delle avanguardie di primo Novecento la giovinezza non indica più soltanto un aspetto temporale e generazionale ma diventa un indispensabile requisito strutturale di questi movimenti antipassatisti. Paradossalmente, quanto più gli studi accademici avevano smisuratamente accresciuto lo spessore temporale tanto più le giovani generazioni invocavano la rimozione del passato e una vita tutta al presente, fino a sancire, con Nietzsche, il ruolo terapeutico dell’oblio, per evitare che l’insostenibile fardello della storia appesantisca il passo dell’uomo. Mai come in questo periodo la lotta dei giovani contro la gerontocrazia è stata violenta, come dimostrano le constatazioni di Renato Serra e le pronunzie aggressive di Mario Morasso, Marinetti, Papini, Soffici.

Dalle proprie origini nell’altopiano rupestre e nella “città giovane” Scipio Slataper trova nuova linfa sia per l’impegno politico che lo porterà a morire volontario sia per creare una letteratura nuova, la cui più completa espressione è “Il mio Carso”, opera di genere incerto, prosa lunga, con inserto di poesia, un po’ narrazione e un po’ riflessione o confessione. Quando dunque parla del suo Carso e lo definisce “duro e buono”, ragiona della propria missione di ridare purezza al pensiero delle belle creature della terra che egli ama.

Il “Girasole” di Montale, talvolta inteso come un esercizio di poesia simbolista, cadeva in interpretazioni diminutive; come quando al penultimo verso, “e vapora la vita quale essenza”, “essenza” non sarebbe la qualità dell’essere, ma profumo. Attraversando la lettura dei passi di quei poeti simbolisti che Montale aveva scorso, si trovano pur pallide somiglianze, ma che sono di solo contorno. Il mondo intellettuale di Montale, già da quello iniziale degli “Ossi”, resta ontologicamente opposto al simbolismo. Le immagini, che Montale racchiude e perde nella forma, portano il linguaggio naturale del visibile a franare nell’anelito all’invisibile. Da quelle ceneri emana l’infrazione sacrificale e tormentata del fallimento dell'”opus contra naturam”, non il compiacimento del “sacrificium intellectus”.

Il breve saggio, nato come lezione per un pubblico delle Cinque Terre, ritorna su uno dei temi principali della prima poesia di Montale: il rapporto tra il paesaggio della infanzia e giovinezza, il suo significato, la memoria, e il risultato poetico. Si sofferma poi sui possibili significati attribuiti nella poesia montaliana ai temi «marini» o «terrestri», collegandoli ad alcune riflessioni poco note di poeti francesi come Valery Larbaud e Paul Valéry.

Due brevissime lettere manoscritte autografe del 1950 e del 1958 di Salvatore Battaglia a Francesco Flora, conservate in ArchiLet – centro del Dipartimento di Studi Umanistici dell’Università della Calabria che custodisce i Fondi archivistici di Francesco Flora, Albino Pierro e Lorenzo Calogero – permettono di accostarsi con un piccolo tassello alla storia dei rapporti fra due illustri studiosi e importanti docenti universitari del Novecento italiano. Completano tale visione due altri documenti.

La poesia così come l’abbiamo conosciuta sopravvive quasi soltanto a scuola. Fuori della scuola rischia di assomigliare a una attività amatoriale o si riconosce a fatica nelle forme improprie che assume la funzione poetica, dalla canzonetta alla pubblicità, alla lettura desultoria e distratta. La svalutazione della poesia è sintomatica di un più generale svilimento non solo della letteratura, ma della finzione e della testualità, che svolgono un ruolo importante anche nella comunicazione e nella formazione. La poesia può così dire qualcosa di interessante in merito all’attuale crisi di credibilità della scuola. Di insegnamento e letteratura, ipotizzando di accomunare le rispettive discipline sotto l’insegna della lettura, l’autore aveva parlato a più riprese con Marco Santoro.

Prima parte del saggio di Marco Santoro pubblicato in “Esperienze letterarie”, I (1976), 1, pp. 56-75. Il saggio, riprodotto nella sua forma originaria, anche nella veste grafica, senza apportarvi alcuna modifica, come la sua seconda parte, i due successivi e quelli che compariranno sui numeri 3 e 4 dell’annata, è ripubblicato quale testimonianza e ricordo dei saggi dello studioso apparsi nel primo decennio della Rivista, dimostrazione altresì del connubio fra la sua formazione di italianista e i settori disciplinari e le metodologie di cui si sarebbe interessato fino alla prematura scomparsa.

Seconda parte del saggio di Marco Santoro pubblicato in “Esperienze letterarie”, I (1976), 2, pp. 24-40. Il saggio, riprodotto nella sua forma originaria, anche nella veste grafica, senza apportarvi alcuna modifica, come la sua prima parte, i due successivi e quelli che compariranno sui numeri 3 e 4 dell’annata, è ripubblicato quale testimonianza e ricordo dei saggi dello studioso apparsi nel primo decennio della Rivista, dimostrazione altresì del connubio fra la sua formazione di italianista e i settori disciplinari e le metodologie di cui si sarebbe interessato fino alla prematura scomparsa.

Il saggio, pubblicato in “Esperienze letterarie”, IV (1979), 2, pp. 37-54, riprodotto nella sua forma originaria, anche nella veste grafica, senza apportarvi alcuna modifica, come le due parti di quello precedente, il successivo e quelli che compariranno sui numeri 3 e 4 dell’annata, è ripubblicato quale testimonianza e ricordo dei saggi dello studioso apparsi nel primo decennio della Rivista, dimostrazione altresì del connubio fra la sua formazione di italianista e i settori disciplinari e le metodologie di cui si sarebbe interessato fino alla prematura scomparsa.

Il saggio, pubblicato in “Esperienze letterarie”, V (198o), 4, pp. 99-109, riprodotto nella sua forma originaria, anche nella veste grafica, senza apportarvi alcuna modifica, come i due che lo precedono (il primo in due parti) e quelli che compariranno sui numeri 3 e 4 dell’annata, è ripubblicato quale testimonianza e ricordo dei saggi dello studioso apparsi nel primo decennio della Rivista, dimostrazione altresì del connubio fra la sua formazione di italianista e i settori disciplinari e le metodologie di cui si sarebbe interessato fino alla prematura scomparsa.