Critica letteraria | 2016 | N. 1

Il saggio analizza la figura di Manfredi, focalizzandosi sia sulla struttura generale del canto terzo del Purgatorio sia sugli aspetti linguistici e stilistici del testo. Sono inoltre oggetto di disamina ed approfondimento lo scenario antipurgatoriale, dominato dallo spirito di pace e mansuetudine, e quello relativo al mondo terreno, con il richiamo alle lotte politiche e militari.

La studiosa analizza la figura di Gustavo Modena, artista italiano esule a Londra, che il 17 gennaio 1839 portò in scena uno spettacolo all’Opera Concert Room del Queens’s Theatre nel corso del quale, travestito da Dante, recitò alcuni passi della Divina Commedia. Lo spettacolo era stato ispirato dalle idee mazziniane e contribuì alla conoscenza dell’opera dell’Alighieri anche presso lettori non specializzati inglesi.

Il saggio prende in esame la traduzione cinquecentesca del “De mulieribus claris” di Giovanni Boccaccio ad opera del tipografo Giuseppe Betussi. Al testo del Boccaccio, il traduttore aggiunse una serie di biografie femminili che fossero in grado di delineare l’ideale muliebre rinascimentale. La fortuna della traduzione sottolineò come le opere dell’autore trecentesco continuassero, nella seconda metà del Cinquecento, a porsi quali fonti di storie anche per il genere tragico e per il romanzo.

Lo studioso propone un’analisi dell’immagine poetica di origine oraziana ‘pone me’ attraverso una selezione di liriche del Petrarca, del Cariteo e del Boscán e un passo dei Lusiadas di Camões.

Il saggio prende in esame il “De tumulis”, opera pontaniana in due libri che raccoglie 113 carmi latini in distici elegiaci, sottolineandone la ricchezza compositiva e analizzandone le tematiche, la forma ed i richiami mitologici classici e cristiani.

Attraverso l’opera “Paragone della poesia tragica di Francia con quella d’Italia”, pubblicata nel 1732, Pietro Calepio condanna le tragedie del drammaturgo francese Corneille, criticando il tentativo di destare nel pubblico un’ammirazione considerata accessoria nell’ambito del genere. Calepio propone pertanto un prototipo alternativo di tragedia, basato sulla compassione e sulla catarsi, intesa come strumento per giungere all’accettazione, da parte del lettore, della propria fallibilità.

Il saggio esamina l’attività critica di Giovanni Boine, soffermandosi in particolare sulle recensioni ospitate nella rubrica ‘Plausi e botte’ de “La Riviera ligure” e pubblicate dal marzo 1914 all’ottobre 1916. Emergono la salda capacità critica dell’autore e l’uso dell’ironia quale carattere preminente della sua scrittura.

L’autore rilegge e discute l’intertesto biblico di alcuni passi dei “Promessi Sposi”, facendo emergere i fulcri poetici manzoniani. Sono pertanto analizzati il passo relativo al ‘seggiolone’ di Azzecca-garbugli, dal quale promana la blasfemia del causidico, e un frammento di ‘Addio, monti’, attraverso cui più evidente risulta il sentimento che lega Lucia a Renzo.

L’autrice prende in considerazione i romanzi maggiori di Federigo Tozzi per offrire una lettura imagologica connessa alla tematica del denaro. Emergono pertanto i diversi atteggiamenti dei personaggi in relazione all’accumulo, alla dissipazione, alla moneta e alla spesa.

Il saggio propone un’analisi testuale del Frammento LI di Clemente Rebora; il testo presenta un’ambientazione ferroviaria ed è collegato ad altri luoghi della raccolta del 1913 che trattano i temi del movimento e della fuggevolezza del tempo. Il Frammento LI, inoltre, viene considerato come un esempio del sistema filosofico e poetico reboriano.

L’autrice dà nota del volume “Studi in onore di Enrico Ghidetti”, analizzandone i testi contenuti e le tematiche affrontate.