Allegoria | 2007 | N. 55

Il contributo ripropone un’intervista di I. Champey a Pierre Bourdieu (tradotta da Anna Baldini) apparsa nel 1992 in “Art Press”. In essa si ripercorrono alcune delle tappe salienti del pensiero del noto autore, dalla necessità di comprendere le opere dal punto di vista dell’autore al concetto di ‘scienza delle opere’ intesa come tentativo di costruire la relazione tra lo spazio delle posizioni occupate nel campo letterario artistico o filosofico e lo spazio delle ‘prese di posizione’.

Tramite l’analisi di alcuni dei momenti più significativi della storia della letteratura italiana tra il 1954 ed il 1970 (con riferimenti a noti autori quali Vittorini, Fortini, Pasolini e Calvino)il contributo mette in evidenza alcuni meccanismi generali operanti in tutti i ‘campi’. Tale comparazione permette di distinguere alcuni passaggi comuni (come, ad esempio, le lotte di successione e le strategie mobilitate in queste lotte)ed alcune differenze, che si spiegano con la storia e la posizione specifica del ‘campo’.

Gli anni 60′ in Italia vedono la letteratura di lingua tedesca aprirsi nuovi spazi per rinegoziare la sua posizione. La ricezione italiana di autori come Uwe Johnson, Günter Grass, H. M. Enzensberger e Peter Weiss “passa attraverso il conflitto tra due divergenti visioni della letteratura, di cui sono rispettivamente portatrici le case editrici Einaudi e Feltrinelli”. I germanisti che lavorano nelle due case, Cesare Cases ed Enrico Filippini, selezionano all’interno della produzione della letteratura tedesca gli autori e le opere più adatte a corroborare le rispettive linee editoriali.

Si ripropone in questa sede la traduzione (ad opera di Francesco Peri) di “Wirklichkeitsbegriff und Möglichket des Romans”, letto da Hans Blumenberg in occasione dei primo convegno del gruppo di lavoro “Poetik und Hermeutik” (Giessen, giugno 1963) e successivamente raccolto nel volume “Nachahmung und illusion”. Il contributo si sofferma sul rapporto di fondazione che intercorre tra concetto di ‘realtà e possibilità’ nel romanzo. Come sottolinea Peri, secondo Blumenberg è la realtà intesa come ‘contesto’ a fondare la possibilità dell’opera d’arte come realtà ‘sui generis’, e a far sì che l’universo romanzesco possa vantare gli stessi attributi strutturali che fanno del mondo un che di reale.

Sono riproposti in questa sede tre scritti inediti di Amelia Rosselli (curati da Chiara Carpita)conservati presso il Fondo manoscritti del “Centro di ricerca sulla tradizione manoscritta di Autori moderni e contemporanei” di Pavia.

Il contributo trae spunto dal ritrovamento di alcuni documenti inediti di Amelia Rosselli che gettano nuova luce sugli anni dell’esordio letterario della poetessa. Tra questi figurano anche due testi in inglese, con molta probabilità il primo tentativo di scrittura creativa della Rosselli.

Guglielma Giuliodori intervista Andrea Zanzotto sui cambiamenti del sonetto, sulla sua funzione e sulla possibilità di questa forma oggi.

Analisi critica del romanzo “Carne e sangue” di Michael Cunningham, ampia epopea familiare che ricostruisce i diversi destini dei tre figli di Costantine, un greco immigrato negli Stati Uniti dopo la seconda guerra mondiale.

Analisi critica del film “La sottile linea rossa”, diretto nel 1998 dal regista Terence Malick. Il film, incentrato sulla tragica battaglia di Guadalcanal, si caratterizza non solo per la sua natura antimilitarista, ma anche e soprattutto per un particolare modo di guardare e raccontare il mondo, che l’A. del saggio definisce ‘comprensione del finito’.

Protagonista del contributo il nuovo romanzo di Walter Siti “Troppi Paradisi”, di cui gli autori forniscono alcune interssanti riflessioni critiche.

In un’epoca in cui il docente di italiano si trova davanti a classi sempre più interetniche, l’A. si interroga se sia possibile applicare alla scuola di oggi la ‘teoria postcoloniale’. Essa può “riproporre su scala planetaria l’idea riduttiva di letteratura che circolava nei movimenti del ’68: per svelare nei testi i segni dell’oppressione si azzerano le ricchezze di senso e le ambiguità letterarie”. Solo infatti valorizzando l’alterità dei testi, la didattica della letteratura può svelare gli “elementi rimossi dell’identità”: come nel caso di Tasso, Parini e Primo Levi.